首先就是这一套节目中扣人心弦的步法编排——《木偶之歌》的真实终章中，开篇就是一连串带有紧迫感的器乐交响，代表着木偶亚恩从曾经自我奉献般的燃烧之后重新苏醒，面对着周围陌生环境的紧张感。

同时还有他对于前来寻找他的宫廷内侍的躲避。

这一段在《希卡莉》的歌剧表演中是非常急促紧张的选段，而在苏凉的这一组节目编排中，他利用繁复的步伐来替代歌剧中的演唱选段。

并且他真的成功地通过接连不断的步法对这段音乐踩点，通过自己的每一个肢体动作与步法的衔接越加强调放大了音乐中的节奏感，这才在这一段的表演中，将木偶亚恩的紧迫和抗拒还有那种来自宫廷侍从的压迫的荒诞感放大到了极致。

简直是太天才的编排了！

秦教练夫妇敢肯定，苏凉的这个编排，在接下来的新赛季中，一定会对各国的花样滑冰编舞教练带去新的灵感冲击，从而成为新的表演编排趋势。

哪怕现在表演已经结束了，音乐也已经停止，可只要回顾苏凉的表演，你就仿佛能够听到在那一个阶段木偶亚恩心脏砰砰砰的激烈跳动声。

这不是错觉，这就是苏凉用那样特殊的编排与音乐的结合，强化了他步法与音乐之间门的融合，从而带动了观众对于他冰上表演与音乐的融合记忆。

特别是到了他的第一组3t+2t的跳跃，这一组跳跃正是在木偶亚恩最为痛苦和迷茫的时刻，当他在冰面上跳跃而起时，毫不夸张地说，就像是亚恩在灵魂上的一种对痛苦和迷茫的挣脱。

整个冰面就像是将亚恩困住的冰冷宫室，而在那一瞬间门，就像是有一缕微光透过残破的窗子照耀进了宫室之中——哪怕整体的表演基调仍旧痛苦，但至少那一瞬间门，对于亚恩来说是一种心灵的纾解。

整套节目中类似这样的点还有许多，而毫不夸张地说，苏凉他完美利用了编排步法与音乐的契合，几乎是暴力式地将整个节目推向了高潮！